Jeff Lorber「格莱美得主/传奇融合键盘大师」Fusion传奇之夜!
Jeff Lorber Fusion 2026 中国巡演
格莱美巨匠 · 键盘封神 · 融合爵士不朽传奇
【定义时代的融合之声】
他是爵士 Fusion 的标杆,是当代乐坛的殿堂级人物。横跨爵士、放克、R&B 与流行界数十年,Jeff Lorber 以炉火纯青的键盘功力与前卫编曲,定义了都市感十足的 Funk Jazz。
- 格莱美桂冠: 职业生涯 7 次提名,凭借专辑《Prototype》摘得第 60 届格莱美奖。
- 伯乐恩师: 一手发掘萨克斯天王 Kenny G,是其音乐道路上的启蒙者。
- 顶级跨界: 与 Chris Botti、Brian McKnight 等乐坛顶流深度合作,跨越录音室与顶级音乐节现场。
【音乐风格:流动的都市霓虹】
Jeff Lorber 的音乐是爵士发烧友的必听经典,也是器乐爱好者的教科书。
- 听感灵动: 制作人出身的他,擅长用清新流畅的音乐语汇营造大都市霓虹般的灵动感。
- 律动教科书: 变换莫测的切分音、惊喜无限的 Riff 律动,在极优美的旋律中穿插深邃的爵士 Solo。
- 持续创新: 从 2005 年的《Flipside》到 2014 年大热的《Hacienda》,他始终走在风格最前沿。
【2026 中国巡演·魔都特别现场】
本次巡演,Jeff Lorber 将携手顶尖乐手 Artem Dubyna 与 Jair Mayorga 空降中国。
上海站 JZ Club 专属惊喜:
- 日期: 5月8日 - 5月9日
- 特邀嘉宾: 5月9日场次将由 朱蟒、李世海 倾情助阵,共同创造不可复制的“融合爵士传奇之夜”。
【全国巡演日程一览】
| 日期 | 城市 | 场地 |
| 5.03 | 北京 | 台湖音乐节 |
| 5.06 | 大连 | 赫兹空间 |
| 5.08-09 | 上海 | JZ Club |
| 5.10 | 杭州 | (待定/发布) |
| 5.12 | 南京 | 1701 Live House |
| 8.03-04 | 澳门 | 国际现代音乐艺术节 |
真正的大师,永远在现场。
这一场跨越五十年的爵士盛宴,不容错过。
音乐生涯

生长于美国费城并毕业于伯克利音乐学院的Jeff Lorber在他1976年发行他第一张专辑之前,便立志要成为一个融合爵士乐手,在后来的音乐生涯当中,他不断的尝试各种音乐元素与爵士音乐的融合,甚至是融合爵士的二度再生性融合,从他1976年发行的首张专辑,1978 年和Chick Corea 合作的专辑,1979年他的代表作专辑Water Sign(其中的名曲“Rain Dance”被许多著名歌手采样,包括玛丽亚·凯莉)都可见一斑。
上世纪80年代,年过而立的Jeff Lorber开始由fusion转向更平缓、舒适的Smooth Jazz。1985年的《Step by Step》和1986年的《Private Passion》专辑中,都诞生了登上美国Billboard音乐排行榜的热门作品。他对smooth jazz的不断思考和锤炼逐渐在九十年代开始成熟,在新千年后开始开花结果。在2007年加盟Blue Note Records录制的专辑《He Had a Hat》,评论认为《He Had a Hat》展现了Jeff Lorber对爵士乐诸多风格的成熟驾驭,他的音乐时而funky,时而走向swing,你难以想象他让现代的爵士乐充满如此的活力。正是这张唱片让他与另一位爵士乐传奇Herbie Hancock在“格莱美”重逢,而他们共同被提名的奖项为“Best Contemporary Jazz Album”(最佳当代爵士专辑)奖!
2010年,Jeff Lorber与他的好友、资历丰富的贝斯手Jimmy Haslip重组Jeff Lorber Fusion乐团。Jimmy Haslip曾与Jeff Lorber并肩战斗在争奇斗艳的fusion时代,Jimmy Haslip 所领导的另一fusion四重奏团体Yellowjackets于八十年代末摘取两次格莱美大奖。两人合作无间,这才有了出现在第56届“格莱美”上的热门专辑《HaciENDa》。
业内评价

在西方,经常用蜜蜂来形容一个勤劳的人,而在现代爵士音乐家当中也有很多象蜜蜂一样勤劳的人,而其中的楷模当数来自费城的钢琴,键盘演奏家---Jeff Lorber。
为什么说他像蜜蜂呢,看看他的履历便一目了然了。作为一个融合爵士钢琴家,Jeff Lorber从1976年到现在以自己名义发行的唱片有40多张,而期间他更参与了大量其他音乐家专辑的演奏或录音,每年都会有5-10张专辑,而他在音乐方面更是一个多面手,除了钢琴,电子键盘,他使用风琴,电子合成器,贝司,鼓并且也是一个编曲及混音高手,格莱美奖得主制作人。
Smooth Jazz 先驱Jeff Lorber自70年代后期开始,具有开拓和领导性的美国知名键盘家-作曲家-监制Jeff Lorber在一个新的音乐风格运动-融合爵士(jazz-fusion)成为其代表人物,这种风格把传统爵士融入摇滚-R&B,放克和其它电子元素。Lorber与他的乐队 “Jeff Lorber Fusion”从他们的根据地美国,美国的俄勒冈州(Oregon)首府伯特兰(Portland)的俱乐部开始,通过混合复杂的和弦, 非传统的拍子与充满动感的节奏,很快把这种音乐推广和伸延到美国全国以致在国际舞台。在之后的十多年,由Lorber和其乐队为主导者开拓的这种新融合音乐风格被冠以“当代爵士乐/Contemporary Jazz” 的名号。Jeff Lorber继续开拓在爵士范畴内的其他即兴音乐形式。当代爵士乐在过去20多年在全球范围内取得了巨大的商业成功,Jeff Lorber 也成为了丝滑爵士革新派的代表人物,他把Funk和Fusion元素配以非常诱人的旋律,把音乐带到一个更高的层次,在现场演出中发挥得更是淋漓尽致,被誉为最具有现场感染力Funky Fusion!
Jeff Lorber不仅是爵士乐的革新者,更是连接传统与现代、艺术与商业的桥梁。他的音乐生涯持续证明:即兴的灵魂与技术的精进可以共存,而爵士乐的边界永远在探索中延伸。
业内对于Jeff Lorber 的评价:
格莱美得主/传奇融合爵士大师JEFF LORBER 是被7次提名格莱美并获奖的钢琴家、作曲家和制作人,被喻为“当代爵士乐传奇键盘大师”“放克爵士之王”。他的音乐倍受爵士巨擘们的推崇与喜爱,包括HERBIE HANCOCK、JOE SAMPLE。他在当代爵士乐领域中,是最具创新精神的音乐家之一。
演出/专辑
关于Jeff Lorber 的2024年最新专辑《Elevate》:
Jeff Lorber 的音乐旅程始于对Chick Corea和Herbie Hancock等传奇人物的钦佩。他深入研究爵士乐历史,从Wynton Kelly、Thelonious Monk和Keith Jarrett等大师那里汲取灵感,为现代爵士乐最著名的职业生涯之一铺平了道路。
1976年以Jeff Lorber Fusion推出首张专辑《Chinese medicinal herbs 》以及1984年首次被格莱美提名电台热播和奠定他融合爵士地位的的《Pacific coast highway》和格莱美获奖专辑《Prototype》等热门歌曲让我们眼花缭乱,
“Jeff继续重新定义这个类型。”
2024年他最新发行的《Elevate》是一个精致的热情满满的项目,汇集了杰出的合作者和与SRG Jazz的Claude Villani的独特创意伙伴关系。Elevate不仅仅是一张专辑,它是一个邀请,让音乐提升你的精神,改变你的心情。
02演出阵容
杰夫洛博融合乐队
BASS贝斯
Artem Dubyna

贝斯手/音乐教师/作曲家
Artem出生于乌克兰的Orzhytsya。5岁开始学习音乐,主修手风琴和钢琴。后来开始弹
奏贝斯,并毕业于Poltava College of Music。拥有超过15年的原创与翻唱项目经验,参与多个艺人的录音室录制和现场演出。曾获得国内外音乐比赛的奖项,曾在乌克兰和中国各地的音乐节、电视节目及商业演出中登台演奏。在乌克兰,他曾在 Poltava Small Academy of Arts 担任音乐教师。
他曾在中国成都的A-star音乐公司工作,并在中国多个爵士俱乐部演出,如Big Jazz、Vinoteca、JZ Club、LAVO Jazz/Funk&Soul、Link Jazz Club、On the Way Jazz等。他是由德国贝斯手 Bodo von Zingler 领衔的前卫融合乐队Epíkourostan 的一员,录制了专辑《Hylozoism》 。
曾与中国爵士钢琴家 朱蟒、Herbie Hancock Institute of Jazz比赛获胜者 Evgeny Pobozhiy、美国灵魂/放克乐队James&Black 同台演出。
他热爱各种音乐风格,从爵士到摇滚,从流行到雷鬼,从放克到拉丁,应有尽有。
目前常驻中国,热爱当地文化,并始终积极寻找音乐创作与演出的机会。
贝斯手,合作艺人包括蔡徐坤(KUN), 及放克/R&B乐队
Artem 现为爵士融合项目“Artem Dubyna Quintet”、“JArT Trio”、“Apollo Project”、“Modern Talk Group”的成员。同时担任录音室和巡演贝斯手,并从事大师班及私人教学工作。
DRUM鼓手
Jair Mayorga

鼓手、委内瑞拉籍音乐家
贾伊尔·马约加(Jair Mayorga)是一位技艺精湛的鼓手和古典打击乐手,他的音乐旅程始于2岁时对节奏的天生热爱。出生于委内瑞拉,他在国内著名的古典交响乐团中演奏了15年以上,同时在马拉凯音乐学院接受了正规的架子鼓和古典钢琴专业训练。
10岁时,贾伊尔师从委内瑞拉著名鼓手安德烈斯·布里塞尼奥(Andrés Briceño)。这段师徒关系,加上他参加的众多大师班和研讨会,使他获得了技术上的精湛造诣,并拓宽了他的音乐视野。他曾向约翰·帕蒂图奇(John Patitucci)、布莱恩·布莱德(Brian Blade)、达尼洛·佩雷斯(Danilo Pérez)、迈克·斯特恩(Mike Stern)、卡尔·佩拉佐(Karl Perazzo)、内内·金特罗(Nene Quintero)、古斯塔沃·杜达梅尔(Gustavo Dudamel)、埃德加·阿庞特(Edgar Aponte)以及委内瑞拉西蒙·玻利瓦尔交响乐团等大师学习,受益匪浅。
2013年,年仅22岁的贾伊尔开始了他的亚洲国际巡演,足迹遍及中国、越南、印度尼西亚、泰国和新加坡。在巡演中,他以娴熟的技艺展示了对放克、流行、摇滚、金属、融合爵士等多种音乐风格的驾驭能力,确立了自己在国际音乐界的地位。
作为备受追捧的录音艺术家和教育者,贾伊尔参与了多个重要音乐项目,包括Apollo IV、Sonic Odyssey和Jart Jazz Fusion Trio等。他还是Ludwig国际鼓品牌的讲师,通过讲座和表演向世界各地的鼓手传授知识与技术。
贾伊尔还担任了多项重要鼓艺比赛的评委,包括与Kaz Rodriguez等行业专家共同评审的“中华好鼓手”比赛。
2024和2025年Jair 和格莱美获奖融合爵士键盘大师Jeff Lorber 合作演出,进一步巩固了自己作为世界级音乐家的声誉。
5月9日特别嘉宾
Special Guest
李世海

李世海,当今国内最具影响力的萨克斯演奏家、作曲家、编曲家之一,JZ Music 签约艺术家,上海音乐学院爵士萨克斯学士,美国新英格兰音乐学院爵士萨克斯硕士。2015年获得首届 JZ Awards 华人爵士“最佳新人奖”。2016年带着自己的原创作品在美国波士顿Wellspring Studio完成了他首张原创爵士乐专辑《Inner Rhythm 内在律动》的录制。2018年接连获得两项华人爵士大奖——“最佳现场表演奖”与“最佳融合音乐人奖”。2020年发表个人第二张原创专辑《Jet Lag 时差》,并获得CMA2021最佳爵士演奏专辑提名。现为南京艺术学院流行音乐学院萨克斯专业讲师,江苏省流行音乐学会爵士专业委员会秘书长。
Special Guest
朱蟒

朱蟒作为一名专业的爵士钢琴和键盘艺术家,拥有丰富的表演经验,常年居住在中国上海,频繁地活跃在多种音乐风格的创作和演出。他的才华得到了许多爵士大师的认可和好评,并有机会与许多著名的国际艺术家分享舞台,如:瑞典爵士长号和歌手Nils Landgren、美国年轻一代爵士乐Alto萨克斯演奏家Alex Han。2017年,朱蟒赴荷兰在克劳斯亲王音乐学院攻读爵士硕士学位,这使他对爵士乐即兴演奏和创作有了更加深刻的领悟,并且得到Don Braden, Joris Teepe, Gene Jackson, Freddie Bryant, JD Walter等等爵士名家的好评。在此期间,他还以短期访问学者的身份赴纽约进行为期半年的爵士研究,有机会得到Kevin Hays,John Escreet, Taylor Eigsti等著名的爵士钢琴家的指导。2019年六月,他以优异的成绩获得荷兰克劳斯亲王音乐学院爵士音乐硕士的学位。
03演出信息
Jeff Lorber Fusion 杰夫洛博融合乐队
5月8日
5月9日
-5月8日/5月9日-
演出时间:7:30PM-9:00PM
(开始入场时间:7:00PM)
- 演出阵容 -
键盘:Jeff Lorber
贝斯:Artem Dubyna
鼓手:Jair Mayorga
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- 5月9日特别嘉宾 -朱蟒、李世海
- 本场票价 -
单人票:268RMB
(赠送1杯指定饮品(四选一)+小食)
双人圆桌票:668RMB
(赠送伊瑞蒂沃萨伦托红葡萄酒或小夜曲维蒙蒂诺白葡萄酒1瓶(二选一)+喷香鸡翅)
四人小卡座票:1888RMB
(赠送马卡里奥巴罗洛红葡萄酒或凯斯顿霞多丽白葡萄酒1瓶(二选一)+缤纷水果盘+果色天香四宫格坚果盘+炭烤小牛排+VOSS矿泉水*2)
六人大卡座票:2888RMB
(赠送伊里吉亚普米蒂沃红葡萄酒1瓶+凯斯顿霞多丽白葡萄酒1瓶+缤纷水果盘+果色天香六宫格坚果+海鲜拼盘+VOSS矿泉水*2)
*包厢预定请咨询金牌小客服
初夏免费最Chill行程!宜兰中兴文创「纸享爵士Just Jazz」在百年纸厂听微醺乐章
宜蘭中興文創園區轉型歷史空間,成為初夏結合爵士樂與生活美學的重要文化據點。(圖/翻攝自宜蘭縣政府文化局)
【記者章湘瑩/綜合報導】當百年的歷史紙廠響起浪漫爵士樂章,初夏最美好的音樂風景就此展開!去年收穫無數好評的「敬好生活音樂節」,今年以「紙享爵士Just Jazz」為主題,將於2026年5月16、17日在宜蘭中興文創園區華麗回歸。現場不僅有金曲歌后王若琳等超強卡司接力演出,更結合了微醺調酒與生活美學,重點是「免費免票入場」,絕對是今年初夏不能錯過的質感盛事。
從金曲歌后王若琳到爵士教父鮑比達
本次音樂節的卡司橫跨世代,集結了多位指標性音樂人。5月17日將由金曲女神王若琳壓軸登場,帶來迷人優雅的歌聲;此外,亞洲流行音樂教父鮑比達領軍的爵士樂團、台灣爵士鼓大師黃瑞豐,以及擁有40多年歷史的元老級「底細爵士樂團」都將傾力演出。從經典紐奧良風格到現代跨界,讓爵士樂最純粹的爆發力與底蘊,自然地流進生活。
「2026敬好生活音樂節」主視覺海報,打造初夏最浪漫的「紙享爵士 Just Jazz」饗宴。(圖/翻攝自宜蘭中興文化創意園區臉書)
40多年歷史的元老級「底細爵士樂團」,為觀眾帶來最原汁原味的「後咆哮時期」經典風華。(圖/翻攝自宜蘭中興文化創意園區臉書)
Jazz Dining沉浸式體驗與教父特調
除了耳朵的享受,現場更打造了「Jazz Dining」沉浸式文化體驗。主辦單位特別邀請到台灣調酒教父王靈安老師,親自設計爵士風格的創意調酒。民眾可以手握一杯微醺,穿梭在充滿歷史韻味的工業遺構間,透過味覺與空間氛圍,感受爵士文化獨有的生活節奏與美學。音樂、美酒與微風,譜寫出宜蘭專屬的慢活節奏。
溫柔堅定的女性爵士致敬
值得一提的是,本次演出特別規劃了全女子陣容的「女作之韻」,由薩克斯風手林映辰領軍,演繹多首女性作曲家的作品。這不僅是一場音樂會,更是向全球女性爵士藝術家致敬的行動,透過細膩的即興對話,展現女性在爵士樂發展史中溫柔而堅定的生命故事。無論是想跟著紐奧良遊行節奏打拍子,還是沈浸在後咆哮時期的經典風華,這裡都能滿足妳對爵士的所有想像。
活動:「敬好生活音樂節-紙享爵士Just Jazz」音樂會
.時間:2026年5月16、17日。
.地點:宜蘭中興文創園區。
.票價:免費。
2026成都·欧洲文化季
5月9日晚,2026成都·欧洲文化季“爵色波兰音乐会”在天府艺术公园上演。来自波兰华沙的先锋电音爵士乐队MM3,用一场充满未来感的演出,点燃初夏蓉城。台下1000余名中外观众在湖风与光影中,感受了一场跨越山海的音乐盛宴。
MM3乐队成立于2012年,是波兰实验电子乐领域的代表组合。他们以现代爵士为基底,融合电子、摇滚与氛围音乐,将传统乐器与合成器、电脑音效混搭,风格独特。当晚,吉他、贝斯、鼓的声学质感,在电音节奏中层层叠加,旋律时而细腻、时而激昂,配合湖面灯光与电子节拍,现场观众掌声不断。
在1个多小时的演出中,乐队与观众进行了热情互动。专程赶来的一位音乐爱好者感叹:“第一次在户外湖畔听电音爵士,每次旋律转折都充满惊喜,在家门口就能感受到国际级演出,真的很过瘾。”
波兰先锋电音爵士乐队MM3吉他手Michal Milczarek表示,这已是他们第三次到访中国。“成都这座城市充满文化活力,我们非常喜欢这里。”他说,中波长期的深厚文化交流对乐队的成长影响深远。“能以波兰音乐人的身份来到成都演出,对我们而言是一段极其独特而珍贵的经历。”
值得一提的是,这场音乐会也是“金牛热音LIVE湖畔音乐会”的联合力作。开场时,成都市京剧研究院的演员带来川剧变脸与吐火绝技,本土“热殿乐队”则以国风音乐点燃气氛。西方先锋爵士与东方非遗、国风艺术同台绽放,生动展现了成都开放包容的文化气质。
近年来,成都与波兰在“成都·欧洲文化季”框架下持续互动,先后举办过城市画展、爵士音乐会、摄影展等活动。成都的国际友城波兰罗兹市,也依托中欧班列与成都构建起高效贸易通道。此次MM3乐队来蓉,进一步丰富了双方人文交流。
“双方在文化、教育、经济及人员交往等领域持续深化合作,既引介波兰艺术家来成都,也助推更多四川艺术家赴波兰交流。”波兰驻广州总领事彼得·诺沃特尼亚克表示,目前成都已有高校开设波兰语课程,成都青年对波兰文化的兴趣日益浓厚。“未来,希望双方在物流、创意产业、绿色科技等新兴领域拓展更多合作空间。”
成都日报锦观新闻记者 杨帆 摄影 胥瑞可
Serious 机构宣布的 2026年夏季爵士系列演出
1. 活动时间 2026年5月 – 2026年7月
2. 中文介绍
Serious(英国著名爵士乐推广机构,也是伦敦爵士乐节的幕后推手)正式公布了 2026 年夏季爵士系列赛的阵容。该系列演出主要在伦敦的顶级小型场馆(如 Lafayette 和 Barbican)举行,旨在展示从成名大师到先锋新秀的多元音乐景观。
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跨界与融合:本次系列赛延续了 Serious 一贯的风格,不仅关注传统爵士,更将触角延伸至电子、民间音乐与爵士的交汇点。
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重点艺人与项目:
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5月:重点关注欧洲当代爵士的先锋力量,包括一些来自北欧和本土英国的新锐组合。
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6月:包含了一些重量级的独奏表演及实验性的跨界合作。
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7月:作为系列赛的高潮,演出往往带有一种更具活力的夏季庆典色彩,甚至包含一些为同年 11 月伦敦爵士乐节热身的重磅项目。
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艺术使命:该系列演出的核心在于“发现”,它为观众提供了一个在大型音乐节之外,近距离体验高质感即兴音乐的机会。
乐评人专栏:夏季的“听觉避暑”与预演
作为乐评人,看 Serious 的夏季系列赛不能只当成普通的商演,这其实是爵士乐风向标的一次预演。
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伦敦爵士生态的切片:Serious 挑选的艺人通常代表了当前爵士乐界最敏锐的触觉。在这里听到的音符,很可能就是未来几年内席卷欧洲各大音乐节的主旋律。
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场馆的化学反应:相比于宏大的露天节庆,夏季系列赛选择的室内场馆更强调声学的纯净度。在这些空间里,即兴中的呼吸声和乐器的微小泛音会被放大。这种近距离的震颤,是爵士乐最迷人的地方。
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策展的逻辑:从 5 月到 7 月,你可以感受到一种从“智力性(Intellectual)”向“身体性(Physical)”演变的逻辑。早期的演出可能更偏向深邃的实验探索,而随着夏季深入,节奏的重量和情感的浓度会逐渐增加。
核心总结: Serious 2026 夏季爵士系列 是伦敦夏季不容错过的听觉盛宴。它不仅是高水平演奏的集合,更是一场关于当代爵士乐边界在哪里的持续探讨。
乐评人私语: 如果你恰好在这一时期处于欧洲,这些演出是了解“现在进行时”爵士乐的最佳窗口。别只盯着那些老牌球星,去听听 Serious 推荐的那些名单,那里面藏着未来的宗师。
从上海到全国,林肯爵士乐奏响跨域融合新乐章
深耕本土、辐射全国,林肯爵士乐上海中心正以爵士乐为文化纽带,打破地域边界,在全国范围内掀起一场爵士艺术的跨域融合风潮。从江南水乡的无锡到六朝古都的南京,再到文化中心北京,林肯爵士乐的灵动旋律,正跨越山海,点亮一座座城市的音乐夜空。
江南之约:爵士邂逅水乡韵
2026年3月,无锡“国际月”暨国际赏樱周活动拉开帷幕,林肯爵士乐上海中心携重磅艺术力量应邀而来,为这座江南名城注入别样爵士风情。3月24日晚,“无锡之夜”音乐会在无锡大剧院黑匣子剧场温情上演,作为活动核心环节,这场演出吸引了众多海内外嘉宾。爵士大使、格莱美与普利策双料得主Walter Blanding领衔五重奏登台献艺,他们不仅带来了纯正的爵士经典曲目,更匠心独具地改编了爵士版《无锡景》。当慵懒的萨克斯风遇上婉转的江南小调,国际音乐语言与江南文化底蕴碰撞出奇妙火花,让现场观众领略到传统与现代交融的独特魅力。
演出之余,艺术家们并未停下探索的脚步。他们走进阿炳故居,聆听二胡名曲背后的故事;探访二胡工厂,感受传统乐器制作的匠心;漫步寄畅园,沉浸于江南园林的雅致意境。这场深度文化体验,让西方艺术家近距离触摸到中国民乐的根脉,为中西艺术的深度共鸣埋下伏笔。
4月30日,恰逢联合国教科文组织设立的“国际爵士乐日”,Walter Blanding再度带领四重奏登上江苏大剧院的舞台,加盟2026“江南之声”音乐节。灵动的爵士旋律在江南大地响起,为节日增添了浪漫艺术气息,也让更多观众感受到爵士乐的独特魅力。
向北进发:顶级阵容点亮北京夜空
今年5月,林肯爵士乐上海中心的艺术交流脚步继续向北延伸。世界鼓王Steve Smith、三届格莱美获奖鼓手、美国林肯中心艺术家Ulysses Owen Jr.,在结束林肯爵士乐上海中心的驻场演出后,即刻奔赴北京,将亮相第六届台湖爵士音乐节。
作为国内极具影响力的爵士盛会,本届台湖爵士音乐节以“万物皆爵士”为主题,汇聚了来自11个国家和地区的330余位艺术家,将呈现200余场演出及特色活动。Steve Smith与Ulysses Owen Jr.的加盟,无疑为这场音乐盛宴增添了重磅砝码。他们将带来精湛的鼓技与即兴演奏,用节奏传递爵士精神,让北京观众近距离感受世界级爵士大师的风采。
从上海的中心舞台,到无锡的水乡剧场,再到南京的艺术殿堂,如今又将踏上北京的音乐节舞台,林肯爵士乐上海中心正一步步实现“深耕上海、辐射全国”的愿景。通过跨地域的艺术对话与文化交融,林肯爵士乐不仅让国际爵士魅力在中华大地上绽放,更让中华人文底蕴与世界音乐文化碰撞出璀璨火花。未来,林肯爵士乐上海中心将继续以音乐为桥,连接起更多城市,让爵士旋律传遍大江南北,推动中国爵士文化的发展与繁荣。
记者 / 高磊
编辑 / 刘韫文
图片 / 林肯爵士乐上海中心
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2026 台湖爵士音乐节活动安排
一、音乐节基本信息
举办时间:2026 年 4 月 30 日 – 5 月 5 日
核心场地:国家大剧院台湖舞美艺术中心南门对面花海户外沉浸式舞台
活动亮点:花海与爵士乐深度融合,打造户外沉浸式观演体验,多场免费演出轮番上演,搭配露天公益电影,实现从白天到夜晚的全时段休闲体验
门票政策:花海区域内的爵士演出、露天公益电影均免费对外开放,无需购票;舞美艺术中心主会场内的演出需单独购票,可通过官方渠道了解详情。
》》》购票入口
二、花海爵士乐队演出安排
本次音乐节在花海内打造专属沉浸式舞台,将爵士乐融入金色花田,实现音乐与花香的双向奔赴,具体安排如下:
➤ 演出周期:2026 年 4 月 30 日 – 5 月 5 日,覆盖整个五一假期
➤ 演出场次:每日上演 1-3 场爵士演出,全天候打造沉浸式音乐氛围
➤ 演出形式:户外开放式演出,无需购票、无需预约,入园即可免费聆听
演出亮点:专业爵士乐队现场演绎,旋律流淌在金色花田间,氛围感拉满,可边赏花边听音乐,解锁独一无二的春日观演体验。
三、露天公益电影放映安排
音乐节期间,花海内同步开设露天公益电影专场,在星空与花海的包裹中,解锁沉浸式光影体验,具体安排如下:
➤ 放映周期:2026 年 5 月 1 日 – 5 月 5 日
➤ 开放政策:免费放映,无需购票,所有游客均可入场观看
➤ 放映片单:《魔法森林小精灵》《我是哪吒 2》《假爸爸》《燃动少年》《精灵王国》,影片轮番上映,覆盖亲子动画、温情喜剧、青春励志等多种题材,全年龄段适配。
四、场地配套与交通指引
精准场地定位
➤ 花海户外演出场地:北京市通州区国家大剧院台湖舞美艺术中心南门对面油菜花海内
➤ 主会场场地:国家大剧院台湖舞美艺术中心内
交通出行方式
➤ 地铁:乘坐北京地铁 17 号线至次渠北站出站,换乘公交或打车约 10 分钟即可抵达
➤ 公交:乘坐通 7 路、913 路、T25 路至台湖剧场站下车,步行即达花海演出场地入口
➤ 自驾 / 打车:导航搜索 “通州区湖亦路与台湖西路交叉路口往西约 50 米”,园区西北设有免费停车场,步行 6 分钟即可到达南门演出场地。
原文链接:https://bj.bendibao.com/xiuxian/2026429/382355.shtm
门头沟檀谷“爵士艺术生活节”开幕 京西山谷响起时尚音乐
2026-05-01 21:31发布于北京新京报官方账号
新京报讯(记者周怀宗)5月1日至5日,门头沟区檀谷商圈开启“爵士艺术生活节”活动。活动集结了80余位爵士音乐人,将爵士演出、黑胶唱片体验与山系美学有机融合,为市民带来了一场别具特色的文化消费新体验。
檀谷商圈开启“爵士艺术生活节”。门头沟区潭柘寺镇供图
春日山谷中,80余位爵士音乐人轮番登台,献上了融合经典与创新的精彩曲目。亚洲首位登上联合国的爵士萨克斯大师李高阳、被誉为“东方爵士钢琴诗人”的罗宁、中国民族爵士乐的开拓者以及最具代表性的爵士钢琴演奏家之一孔宏伟等名家悉数亮相。活动现场还设置了可供游客随乐起舞的环山舞台,汇聚30家摊位的艺术市集,为音乐节注入了更多活力与互动乐趣。
“五一”期间,檀谷山系生活业态同步焕新,多家特色品牌将陆续亮相。檀谷还将落地国际级骑行文化IP亚洲首展、第二届檀谷回声音乐节、夏季主题水乐园装置等多元活动,持续丰富文旅消费场景。
编辑 张树婧
校对 柳宝庆
原文链接:https://new.qq.com/rain/a/20260501A0746H00
小号巨星Chris Botti点亮浪漫爵士夜
一年一度的「国际爵士乐日」到来之际
沪上乐迷的年度爵士狂欢盛宴再度回归——
小号巨星克里斯·波提2026上海音乐会
🎫 2026.4.28 14:00
🎺 克里斯·波提 Chris Botti
· 风靡全球的跨界小号大师
· 格莱美“最佳流行器乐专辑”奖得主
· 兼具非凡舞台魅力和精湛艺术造诣
· 专辑屡创销量奇迹
· 4次登上美国公告牌爵士乐排行榜榜首
· 与斯汀、芭芭拉·史翠珊、托尼·贝内特、Lady Gaga、马友友、保罗·西蒙等众多传奇音乐人合作
集结当今国际爵士乐坛顶尖豪华阵容
全新的曲目编排 不变的优雅激情
再次点亮超燃爵士之夜
演出时间:2026.6.11(四)19:30
地点:上海东方艺术中心·音乐厅
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Alexa Tarantino repeats at No. 1
At No. 1 for a second week on the JazzWeek Jazz Chart and most reported (40 stations) is Alexa Tarantino The Roar And The Whisper (Blue Engine). Most added (+26) and biggest mover (+61) is Kurt Elling and The WDR Big Band In The Brass Palace (Big Shoulders). Highest debut (No. 34) is NOLA Resistance Quintet Morpheus (Po’ Boy). The post March 2: Alexa Tarantino repeats at No. 1 appeared first on JazzWeek.
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