融合爵士（Jazz Fusion）：风格介绍与聆听指南
爵士即兴与摇滚、放克和电声乐器结合，拓展节奏与音色。
起源与发展
融合爵士在 1960 年代末至 1970 年代发展，爵士乐手将摇滚与放克节奏、电声乐器和新的录音方式带进即兴音乐。Miles Davis 的电声时期、Weather Report 和 Mahavishnu Orchestra 是不同方向的重要线索。
音乐特点
电吉他、电钢琴、合成器、电贝斯和鼓组经常出现。部分作品以重复的低音线或强烈节奏作为基础，部分则使用复杂拍号、较长的独奏和不断变化的合奏段落；融合爵士没有单一的乐器组合。
与相近风格的关系
Fusion 是宽泛的跨风格概念，Jazz-Rock 常与它相关，Jazz-Funk 则往往更突出放克节奏。Soul Jazz、Smooth Jazz 与 Fusion 也有历史联系，但一张电声爵士专辑不应只因为使用合成器就被自动归类。
从哪里开始听
从 Miles Davis 的《Bitches Brew》、Weather Report 的《Heavy Weather》或 Herbie Hancock 的《Head Hunters》开始。留意电贝斯与鼓如何建立节奏，以及即兴独奏如何与固定律动互动。
深入认识与聆听要点
融合爵士在 1960 年代末与 1970 年代的多种实验中发展，音乐家将爵士即兴与摇滚、放克、节奏布鲁斯及其他音乐语言结合。电钢琴、合成器、电吉他和电贝斯经常出现，但电声乐器本身并不能定义全部融合爵士。
聆听时可以先抓住反复的低音或鼓组节奏，再听独奏怎样与它相互作用。有些作品以较长的即兴段落和开放结构展开，另一些更注重旋律、制作与紧凑编曲；风格内部的差异很大。
代表录音与入门推荐
Miles Davis — Bitches Brew
留意电声乐器、多人节奏组和开放结构。
Weather Report — Heavy Weather
听合成器音色、贝斯线条与乐队编配。
Return to Forever — Romantic Warrior
感受复杂段落、演奏技巧和爵士摇滚的能量。
常见问题
融合爵士和爵士摇滚一样吗？
两者有明显交集。爵士摇滚强调与摇滚的结合；融合爵士通常还涵盖与放克、节奏布鲁斯等其他音乐的结合。
用了电子乐器就是融合爵士吗？
不一定。判断时还要听作品如何处理即兴、节奏、和声与编曲。
继续探索
延伸阅读：文化素质网：爵士乐风格综观。风格边界和代表人物会随资料与讨论角度有所不同。